中國時報【?馬家輝】

進場看「桃姐」的時候不能不相信所謂「氣場」的存在，除非這一切只是自己的心理作用，純屬過敏。

那個夜晚，九點五十分的電影，大女孩拖拖拉拉了一陣子才換衣跟我出門，累我遲到，踏進戲院時已經接近十點，燈光全暗了，桃姐，──不，應是葉德嫻──已經出場了，全院滿座，黑壓壓都是人頭，鴉雀無聲，我隱隱覺得觀眾們是前所未有地聚精會神；都在期待一場感動，都在等候一場溫馨，想必是觀眾與觀眾互相感染，共構了一股看不見卻可實在地感受到的沉著之氣。

港產片於過去一年有了春陽復興氣象，儘管許多電影仍是門庭冷清，幸好另有一些片子能把觀眾吸攝進場，爆滿再爆滿，讓看戲再度成為共同娛樂，明星們在銀幕光影裡講廣東方言，觀眾們在戲院黑暗中悲喜交集，我們的話語，我們的溝通，香港再度有了故事。

而不同的片子具有不同的「氣場」。例如「3Ｄ肉蒲團之極樂寶鑑」，坐滿了觀眾，戲未開始，戲院的空氣裡已經飄浮著一種怪異的氣味，那是荷爾蒙的集體發散，幾百位男女像幾百隻發情的小動物般排排坐著，腦海期待著乳房和陽具，耳朵預先響起呻吟浪叫，懸想的魔力構成了一股沛然莫能禦的姣氣；當然，由於這齣電影的血液多於精液，姣氣很快逆轉為喜氣，哄堂大笑，笑出另一種反諷。

又如「竊聽風雲2」，開場時或許不覺，待到演完第一幕，劉青雲亡命飛車，吳彥祖被追殺，觀眾的腎上腺被挑撥了，神經高度繃緊，凝神屏息，卻又呼吸沉重，戲院內像搬放著無數隻玻璃杯，每隻杯子裡都斟滿了水，只要稍稍吹動空氣，氣流盪過，水即溢出，所以沒有人敢把身子挪動半分。

至於「桃姐」，那「氣場」是軟綿綿的溫柔，觀眾們把身子放軟，背靠椅子，仰頸進入劉德華和葉德嫻的恩情世界，在導演鏡頭的引領下，陪伴他們逐步走向死亡和道別。一如既住，許鞍華努力地，沉著地勾勒人與人之間的細緻日常，那份態度，冷靜而不冷漠，不濫情，不張狂，似是把觀眾帶到現場，擔任隱形的第三者角色，聆聽戲中人的細緻瑣碎。

許鞍華出道以來的電影幾乎有九成是替港人寫傳，但不是大寫的History而是或喜或慟的瑣碎日常，且年齡多變，身分各異，因而說完女人四十又有男人四十，說完大姨媽再有天水圍，乃至眼前桃姐，那份淡淡哀傷，代表著港人經常忽略以及被忽略了的含蓄，不會詳細追索你老工人的謙卑身世，更不會八卦她跟老闆有沒有曖昧情事，連彌留前的淚眼相對亦欠奉，就只是婉約地告訴你，有些香港人這樣活過來並這樣死去，少言罕言，自有一份深刻的感情重量。

六十五歲的許鞍華用沉靜的手法拍出了老去的聲音，又是，動人的香港故事。

所以，電影終場，觀眾站起，戲院是罕見地沉靜，或在回味葉德嫻的慈悲音容。像剛出席一場悼念儀式，不一定有眼淚，心底卻必掛著一份惋惜惆悵。氣場散去，被各自帶了回家。

蕃新聞新版 馬上試！